박카우스는 과거 성음레코드에서 전집발행하고 신문광고에 그의 사진이 담긴 전집광고가 기억이 납니다. 저도 참 갖고 싶었는데...녹음상태가 들을 만합니다.
박카우스와 관련해 들은 이야기
장수한 피아니스트인 박하우스는 마지막 연주회에서 악보가 기억이 나지않아서 중단된일이 있었는데 그후 며칠뒤에 사망했다는 일화가 있습니다. 또 다른 이야기는 현대 작곡가인 바르톡이 피아노 콩쿨에서 박하우스에게 일등을 빼았기고는 작곡가가 됐다는 이야기도 있습니다. 사실인지는 모르지만 두사람이 참가한 콩쿨에서 박카우스가 우승한 것은 사실입니다.
http://www.kkacl.com/mdp/7976
다운로드가 안되는 경우가 자주있는데 되돌아가서 다시해보면 됩니다.
http://www.kkacl.com/mdp/22205
바이올린 소리가 상당히 좋습니다. 공연실황인데도 들을만합니다.
알반 베르크 곡은 조금 어렵지만 구하기 힘든데 올라와있습니다. 이런 현대음악은 이해할려고 애쓰지말고 그냥 소리만 듣는다고 생각하면서 들으면 아주 낭만적인 느낌이 일반 클라식보다도 더 좋을 수 있습니다.
바하의 바로크 시대와 고전 시대 사이에 로코코 음악의 시기가 있었습니다. 제 기억으로는 비발디 알비로니 등 이탈리아의 작곡가들이 많은 작품들을 남긴 시대입니다. 제 개인적인 생각인데 이시기에 나온 협주곡들이 오디오 녹음으로는 가장 잘 어울리는 작품들로 보입니다. 녹음상태가 좋은 곡들이 너무 많습니다..
하인츠 홀리거의 오보에 연주와 이무지치의 협주로 당시 오보에 협주곡들을 들어보면 정말 이렇게 좋은 소리가 있나 감탄스럽습니다.
http://www.kkacl.com/mdp/22847
디트리히 휘셔 디스카우가 부르는 슈만의 가곡집 시인의 사랑과 여러 슈만의 가곡들입니다.
슈만은 슈베르트의 신봉자?라고 할수도 있습니다. 슈베르트는 가난과 무명의 설움속에 31살에 요절했습니다. 슈만은 후에 슈베르트의 가치를 알리는데 공헌했다고 합니다.
독일 가곡, 리트라는 장르의 대표적인 작곡가는 슈베르트와 슈만으로 보입니다. 슈만의 가곡은 슈베르트의 것들을 이었받은 듯한 느낌입니다.
이 음반은 녹음도 좋고 디스카우 전성기라고 할 수 있는 시기에 불러서 그런지 정말 대단한 목소리입니다.
57년도 녹음이라고해서 스테레오가 아닌 것 같기도 한데 이시기 녹음도 아주 좋습니다.
http://www.kkacl.com/mdp/20328
역시 휘셔 디스카우가 부른 슈베르트의 백조의 노래입니다.
4번째 곡 세레나데는 언제 들어도 좋습니다.
백조의 노래는 슈베르트가 사망한뒤 출판업자가 남아있는 곡들을 모아서 백조의 노래라는 타이틀로 출판했습니다.
백조는 죽을 때 딱한번 운다는 이야기에서 제목을 달았다고 하는데 백조가 그런지는 잘 모르겠습니다.
1951년도 녹음이지만 놀라운 소리를 들려줍니다. 역시 더 젊은 목소리가 더 듣기 좋습니다. 특히 피아노 반주자가 그 유명한 제랄드 무어입니다. 제랄드 무어는 피아노 반주자란 보기드문 연주 영역을 확고하게 자리잡게한 인물로 알려져있습니다. 70년대 초반까지 유명 가수들의 피아노 반주 녹음에는 그의 반주가 대부분이었다고 할 정도입니다 역시 반주가 정말 듣기 좋습니다.
http://www.kkacl.com/mdp/9288
요요마가 연주하는 슈만의 첼로 곡들입니다. 소리 좋고 연주도 역시 좋습니다. 슈만의 실내악 곡들은 힘있고 속도감도 좋습니다. 가끔 들으면 뭔가 힘이 솟는 느낌입니다. 첼로 협주곡도 한곡 있습니다. 무엇보다 오디오 매니아들이 좋아하는 첼로? 다들 그런 것은 아니지만 저는 음악이야기하면서 첼로곡부터 이야기하면 좀 하수라는 느낌이 듭니다. 아니면 반대로 나를 하수로보고 배려해서 그러나 하고 생각이 들기도 합니다. 가끔 아니 자주 이런 분들 보는데 음악좀 안다고 허풍 떨면서 꼭 첼로에 대해서 이야기들 하는 분들 있는데 좀 지나고보면 정말 아무것도 모르는 티가 넘쳐납니다. 왜 첼로가 음악감상과 오디오 이야기에 주요 주제가 됐는지 알다가도 모르겠습니다. 이것도 어떤 누가 퍼뜨린 쓸데없는 유행으로 보입니다. 음악은 다 좋은데..
이런 사람들 때문에 죄없는 첼로가 격이 떨어집니다.
http://www.kkacl.com/mdp/9367
블라디미르 아쉬케나지가 연주하는 라프마니노프의 피아노 협주곡 1번과 파가니니 주제에 의한 광시곡입니다.
개인적으로 파가니니 주제에 의한 광시곡을 자주 듣습니다.
디지털 초창기 녹음으로 오리지날 디지털 녹음이라 그런지 소리가 아주 좋습니다.
http://www.kkacl.com/mdp/9224
http://www.kkacl.com/mdp/23871
바하의 무반주 바이올린 소나타와 파르티타
3곡의 소나타와 3곡의 파르티타
제 기억으로는 대충 다 들어봤습니다. 3시간이 넘는 곡이라 한 번에 들어본 적은 없지만 부분적으로 방송과 음반들로 한번씩은 다 들어봤습니다.
전곡 음반도 있지만 한장 정도 듣고 나면 더 듣지는 않습니다.
지금 디지털 음원으로는 전화기에 다운해서 틀어놓으면 계속해서 나옵니다. 그것도 앞부분만 듣다가 마는 경우가 대부분이어서 오늘은 마지막 곡을 들어봤습니다. 바이올린의 마술이 느껴집니다.
이 곡들을 들어보면 바하가 왜 바하인가를 느낄수 있습니다. 바하시대에는 헨델도 있고 텔레만 같은 대가들도 있었습니다. 텔레만은 바하만큼 많은 곡들을 작곡하고 아직도 많은 작품들이 연주되고 있습니다. 당대에는 바하보다 선배이고 더 명성도 높았습니다. 그런데 유독 바하를 음악의 아버지라고 부르는 이유는 바하를 들어보면 느낄수 있습니다.100곡이 넘는 칸타타를 비롯해서 수많은 종교음악과 기악곡들을 듣는데는 평생걸릴지 모릅니다. 모든 곡들이 완성도를 보면 천재를 넘어서 신에 가까운 느낌입니다.
오디오 꾼들이 늘 이야기하는 무반주 첼로 조곡보다 이곡이 더 위대하지않을까 ? 개인적인 생각입니다..
글렌 굴드와 바하
바하시대에는 피아노가 없었던 것으로 알고 있습니다. 대신 건반악기인 첼발로(합씨코드)가 있었는데 이 악기는 소리가 피아노만큼 소프트하지 못한 단점이 있습니다. 저는 쳄발로 소리는 듣기 싫어합니다.
그런데 바하가 작곡한 많은 시간의 쳄발로 곡들을 현대에는 피아노로 많이 연주하고 있는데 듣기가 너무 좋습니다.
잘은 모르지만 바하의 곡들을 나름 유행시킨 사람이 글렌 굴드로 알고 있습니다. 카나다 출신인 글렌 굴드는 57년도에 바하의 골드베르그 변주곡을 피아노로 연주해서 유명해졌습니다. 골드베르그 변주곡은 바하가 모시던 귀족이 위한 자장가로 작곡되고 그의 제자인 골드베르그가 귀족의 잠자리에서 연주했다고 합니다...
글렌 굴드는 이곡을 녹음하면서 입으로 따라부르는 소리가 들릴정도로 심취했다고 합니다. 그의 녹음을 들으면 가끔 그의 목소리와 숨소리가 섞여 들립니다..그는 특이하게도 레코딩만한 피아니스트였습니다. 공연을 못할 정도로 정신적인 문제가 있는 것으로 알려졌습니다. 카나다에 있는 콜럼비아 레코드 녹음실에서 녹음만 하던 그가 다시 미국의 콜럼비아 스튜디오를 찾은 것은 80년대 초창기에 디지털 녹음 때문이라고 합니다. 골드베르그 변주곡을 디지털로 녹음했습니다.
여러가지 일화들이 많은 피아니스트인데 제가 기억하는 것들만 적어봤습니다.
중요한 것은 그의 바하 녹음들이 뛰어나고 이분야에 선구적인 자취를 남겼습니다. 지금도 바하만 주로 연주하는 피아니스트가 있습니다. 안젤라 휴이트라는 피아니스트는 자기돈으로 바하 연주 녹음을 만들어 성공했습니다..
까칠한 글래식에는 글렌 굴드가 연주하는 바하의 곡들이 상당분량있습니다. 한곡씩 들어보시길 역시 바하가 최고라는 느낌이 듭니다...
http://www.kkacl.com/mdp/9309
브라함스 첼로 소나타
브라함스는 특이한? 사람이며 음악가였다고 말하고 싶습니다. 선배이면서 친구인 슈만이 정신병으로 사망하자 그의 아내인 클라라를 평생 사모하다 독신으로보냈습니다. 음악적으로는 완벽주의가 심해서 많은 작품들을 스스로 폐기하고 50여곡만 남겼습니다. 이 첼로 소나타 두곡은 참 대단한 매력이 느껴집니다. 브라함스 자신도 첼로 연주 실력이 대단했다고 합니다.
연주자인 야노스 스타커에 대해선 아는바가 별로 없습니다. 단 하가지 그가 연주한 코다이의 무반주 첼로 곡들의 원반 레코드가 한장에 만달러가 넘는다는 사실로 유명합니다.
제 기억은 한국에서 음악들을 때 방송에서 항상 그의 연주로 드볼작의 첼로 협주곡을 듣던 기억입니다. 당시에 방송국에 그 판밖에 없었나 봅니다.
지금 이 첼로 연주는 대가 답게 연주도 좋고 녹음도 좋습니다..함께 있는 멘델스존의 첼로 소나타도 대단합니다.
http://www.kkacl.com/mdp/12856
위대한 슈베르트 교향곡들
슈베르트는 많은 가곡들로 명성이 높지만 기악곡들에서도 대표적인 작곡가들 중에 한사람입니다.
그가 베토벤과 같이 9개의 교향곡을 남겼습니다. 개인적으로는 베토벤의 교향곡들보다 슈베르트의 교향곡들을 더 많이 듣습니다.
8번째 교향곡 미완성 교향곡이 유명하지만 다른 곡들도 다 명작들입니다. 작곡가가 만들때 모든 곡들을 최선을 다해서 만들엇을 것이기 때문에 후대에 어떤 곡이 특별히 유명해 졌다고해서 다른 곡들이 잊혀지는 것은 좋은 현상이 아니라고 봅니다.
과거의 명 지휘자 칼 뵘이 말년에 연주한 4개의 교향곡이 한묶음으로 있습니다. 녹음상태가 아주 좋습니다.
http://www.kkacl.com/mdp/27296
요절한 마이클 라빈의 연주를 들을 수 있습니다. 얼마 활동하지않아서 많이 알려지진 않았지만 연주실력이 대단합니다. 추모음반이 저도 한장있는데 아주 듣기 좋습니다. 지금 이 곡들은 파가니니 1번 비야프스키 1.2번 바이올린 협주곡들입니다. 연주실력도 좋지만 녹음이 정말 좋습니다.
비야프스키는 폴란드의 작곡가이자 바이올린연주자로 알려져있습니다. 최근에 한국의 윤소영(1등) 김봄소리(2등)이 4년에 한번 열리는 비야브스키 콩쿨에서 좋은 성적을 냈습니다. 그 영상이 유튜브에 나와있습니다.
http://www.kkacl.com/mdp/19935
쇼스타코비치가 연주하는 쇼스타코비치
쇼스타코비치는 뛰어난 피아니스트였습니다. 작곡자 연주 녹음을 제대로 듣기는 어려운데 스테레오로 남았있습니다. 그가 진정한 20세기 작곡가라는 증표처럼 보입니다.
http://www.kkacl.com/mdp/11446
한번 들어보시길
http://www.kkacl.com/mdp/19333
제가 음악을 들을 때 가장 중요시하는 것은 소스입니다. 녹음상태에 따라서 들을지 말지 결정합니다. fm방송을 많이 듣는 이유는 방송되는 음원들이 녹음상태가 상당히 좋습니다. 나름대로 전문가들이 만드는 방송이라서 그런지 대부분 들을만합니다. 제가 음반이나 cd를 사면 맘에 안들어서 안듣는 경우가 상당히 많습니다. 특히 음반은 프레스한 상태도 문제가 됩니다. 재판했을 때 음질이 떨어지는 경우가 상당히 많습니다..
지금 소개하는 삼중주 곡들은 그런 의미에서 높은 점수를 주고 싶습니다. MP3파일이지만 원 녹음상태가 좋아서 그런지 정말 듣기 좋습니다.
Chandos라는 레이블인데 믿을만한 레이블입니다.
어떤 지인이 말하기를
음반업계에서 나름대로 알려진 마이너회사들이 목숨걸고 녹음하고 제작한다고 어떻게 보면 그말이 맞습니다.
저같은 매니아들은 메이저 음반도 듣지만 나름대로 믿을만한 마이너 음반들을 좋아합니다.
http://www.kkacl.com/mdp/23713
음악감상실에 놓고 볼 TV를 이번 크리스마스 선물을 핑게로 하나 샀습니다. 65인치 삼성 커브드 스크린을 샀는데 이제는 값이 많이 내려가서 1000불 이하입니다. 유튜브를 직접 연결할 수 있어 좋기는 한데 아직 리모콘을 쓰는게 익숙치 않아 마음대로 쓰는게 어렵네요. 하여튼 주로 음악을 감상하기 위해 구입했는데 오디오 출력이 RCA단자로 나와있지 않고 HDMI ARC로 나와 있습니다. 그러니 당장 진공관 암프에 연결해서 탄노이 15인치로 들을 수가 없습니다. 요즘 TV들은 인터페이스가 HDMI 나 USB 단자 밖에는 안보입니다. 하여튼 유튜브를 통해서 얻을 수 있는 소스는 아무래도 음질은 약간 떨어지는 같지만 그래도 들을 만하고 영상을 같이 볼 수 있어 음악 감상 효과가 배가 되는 것 같습니다. 지금은 HDMI/RCA LR 아답터를 주문해 놓고 오기만 기다리는 중입니다.
강 박사님 요청 대로 사진 2장 올려 봅니다. 사진속 TV에는 강주미의 챠이코프스키 바이올린 협주곡 장면인데 챠이코프스키 경연대화에서 우승(?)을 했던 모양입니다. 청중 중에는 푸틴의 얼굴도 보입니다.
視聽 - 視가없고 聽만 있던 시대를 탈피해서 균형이잡혀서 보기 좋습니다.
소스의 중요성을 증명하는 음원입니다
모짤트의 바이올린 소나타 녹음입니다 모노 시절에 녹음됐지만 지금 들어도 손색이 없습니다
Erato레이블입니다 에라토는 제가 알기로는 프랑스에 있는 RCA자회자로 녹음기술이 뛰어납니다
릴리 클라우스라는 연주자는 이름만 알고 있습니다 바이올린 연주자가 빌리 보스보스키라는 이름이 눈에 띱니다
빌리 보스보스키는 아시는 분은 아실 겁니다
요한 스트라우스 음반을 많이 남긴 지휘자로 알고 있는데 이음반에서 보니 원래 바이올린 연주자였군요
http://www.kkacl.com/mdp/27964
위대한 바하
앞으로는 바하를 말할때마다 위대하다는 표현을 자주쓰게될 것입니다. 나이가 먹고 음악을 오래들을 수록 바하가 위대한 음악가라는 느낌이 강해집니다.
바하의 오케스트라 suits
관현악조곡(모음)이라고 부르는데 이말은 오케스트라를 위한 곡들 모음이라고 보면됩니다.
바하는 관현악 조곡모음들을 4세트를 작곡했습니다. 아래 3번을 들어보면 간단해보이지만 들을 수록 감동적입니다.
60년대 말 오토 크렘페로 지휘로 녹음상태가 아주 좋습니다. 오토 크렘페러는 애호가들 사이에서는 카라얀 만큼이나 명성높은 지휘자입니다.
지휘자로 활동하면 중 화재로 인해 반신불수가 되었다가 다시 기적적으로 일어났다는 이야기를 레코드 자켓에서 읽은 기억이 납니다. 정확한 내용은 잘 생각이 안나는데 모짜르트의 오페라 공연을 보던중 감격해서 일어났다고 하는데 사실이라면 놀라운 사건입니다.
http://www.kkacl.com/mdp/9176
음원 영어로는 source라고도 합니다만 음원이라는게 음악감상에 절대적으로 중요하다고 생각합니다.
과거 비싼 돈을 들여서 구입한 CD가 만족을 주지못하는 경우를 겪어보면 녹음상태가 얼마나 중요한지 알 것 같습니다. 최근에도 그런 것들을 느낌니다. 까칠한 클라식에서 다운받은 음원들 중에는 50년대 녹음도 있지만 상당히 좋은 소리를 내는 음반들이 있습니다. 제가 엘피를 들어봐도 같는 경험을 많이 합니다. 앞으로는 다운받은 음원들 중에 소리 좋은 것들을 생각 나는대로 올려보겠습니다.
제 경험으로 요즘 무삭제 음원도 좋지만 스테레오 초창기에 이미 녹음 수준이 만족을 줄 만큼 발달해있다고 봅니다.
아래 사이트에 가셔서 필요한 것들을 다운받아 감상해보시길 바랍니다. 각자 필요한 것들을 찾아보고 소감도 올리시길
http://www.kkacl.com/md?ckattempt=1